2010. március 30., kedd

Elkallódott testrészecskék

Most következő jegyzetünkben kevésbé ismert zenekarokról lesz szó, amelyek nagyszerűségét réges-régen betemette a sírásó önállósodott és gonosz lapátja.


Belga psychobilly zenekar a 80-as évek végéről. 1991-ben adták Let's Woy névre hallgató albumukat a Little Circle nevezetű kiadónál. A számok mind saját szerzemények, amelyeket majd' szétvet az energia.





1985-ben alakultak Franciaországban. Hazájukban és Svájcban tettek szert nagyobb népszerűségre. Bár a Cramps és a Meteors volt a példaképük, sikerült olyan egyedi hangzás kialakítani, hogy más zenei műfajok képviselőinek köreiben is kedveltek lettek. Hangzás szempontjából leginkább a Sunny Domestozs zenéjéhez álltak közel. 1986-ban megjelent egyetlen albumuk, valamint szerepeltek a Concert A La Boucherie és az An Emotional Beat In A World Of Fury válogatásokon.



Német banda ugyancsak a 80-as évekből. Két albumuk jelent meg a Maybe Crazy Records-nál, a Speed on 45 (1987) és a 3 Of A Kind (1988). Ezek később közös albumként CD-n is megjelentek egy bónusz számmal a Crazy Love Records jóvoltából. Zenéjük hasonló a korai Mad Sin hangzásához. A My Home Is My Castle című számuk a Psycho Attack Over Europe nevezetű válogatáson is megtalálható.

2010. március 14., vasárnap

The Krewmen - A szeleburdi szuperhősök


Történetünk tárgya egy újabb álnok gyöngyszem a psychobilly vadasparkjából.
Eredetileg rockabilly zenekarként indultak 1982-ben, majd 1985-től konvergálni kezdtek a blues irányába Tony McMillan bőgős vezetésével. A dobokat ez idő tájt Jimmy Fahy ütötte, Carl 'Sonny' Leyland pedig gitáron és egyéb hangszereken bűvészkedett. Erről a korszakról a Klassic Tracks From 1985! nevezetű korong tanúskodik. Hamarosan viszont ráuntak a feldolgozásokra és McMillan jelentősen átalakította az együttest. Leyland Amerikába ment, ahol jazz zongoristaként épített ki magának karriert, amíg Fahy a Get Smart "jazzabilly" bandában folytatta.
Az új felállásban a McMillan volt a gitáros, Mark Cole énekelt, Dominic Parr a dobokkal szórakozott, amíg a nagybőgő húrjait Jason Thornton kínozta. 1986-ban meg is jelent első nagylemezük, az Adventures Of... , amely fontos mérföldkővé vált a műfajban és inkább a minőségre mint a mennyiségre építettek, tekintve hogy csak tíz szám kapott helyet a hanghordozón.

A kötött pulóver visszavág!


1987-ben jött a második album, a Sweet Dreams, amely már a metál felé kezdett közelíteni hangzásban és három nóta is hosszabb volt hat percnél, amely egy kicsit szokatlannak tűnt. Az egyik közülük, az Isley Brothers Shout című szerzeményének "álélő" feldolgozása volt. Még ugyanebben az évben a harmadik nagylemez is napvilágot látott Into The Tomb néven, amely követte az elődök által kijelölt utat. Három feldolgozást is tartalmazott (The Clash - Should I Stay Or Should I Go?, T-Rex - Solid Gold Easy Action, Hava Nagila (zsidó népdal)). A számok többségét McMillan írta, de a Curse Of The Pharaohs Cole fantáziájának szülötte.

Tapadunk, mint a belsőség a szélvédőre!


Ezek után Cole kilépett, majd 1988-ban Parr és Thornton is követte a példáját, így McMillan vette át az énekes szerepét, Steve Piper vette a kezébe az ütőket és egy kísérletezés után Paul Oxley lett a gordon legjobb barátja. Nemsokára újabb hanghordozóval örvendeztették meg a csupasz testű kétlábúakat, amely a keresztségben a Plague Of The Dead nevet kapta. Tekintve a tagcseréket a hangzás merőben más lett, a metál és a punk dominált a számok többségében, valamint az elmaradhatatlan feldolgozások (Eddie Cochran - Jeanie, Jeanie, The Who - My Generation és a Steppin' Stone, Gary Glitter - Do You Wanna Touch Me) sem hiányoztak.
A következő évben az Egyesült Államokban turnéztak, majd 1990-ben megjelent a Power című albumuk, amely az előző album hangzásvilágát követte és a feldolgozásokat is nélkülözte már. 1991-ben a Final Adventures Of... nagylemez visszatért a gyökerekhez, említésre méltó a Rolling Stones Paint It Black című számának feldolgozása elektromos dobbal, valamint Forbidden Planet című saját szerzemény, amely kislemezként is megjelent. 1992-ben Steve Piper ritmusgitárra váltott, helyét Tony Gallagher vette át. 1994-ben megjelent a Singled Out, amely a ritkább számokat tartalmazta. Azóta évente csak egy fesztiválon lépnek fel és nem terveznek újabb albumot sem.
Kihagyhatatlanok a Curse Of The Pharaohs, a Don't Give A Toss és az I'm Not Dead című számok.

The Krewmen - Let Loose



The Krewmen - Steppin' Stone


Buli Aprítófalván!


Aki csütörtökön unatkozik, agonizál, onanizál vagy körömgombában szenved, az keresse fel a Delíriumot gyógyulása érdekében, ahol a Hellfreaks psychobilly és a Hepcats rockabilly zenekar gondoskodik kezeléséről. A gonosz tekintetű énekesnő szoknyája alá pedig nem ajánlott leskelődni, mert a plakáton is szereplő lángnyelvek veszik kezelésbe az illetőt. Természetesen bátraknak mindent szabad. ;>

Aztán maradj beteg!

2010. február 22., hétfő

Guana Batz - Árnyas-szárnyas emlősök


A brit hullaházak egyik legöregebb vitézeinek számítanak jelen írásunk alanyai.
1982-ben alakultak a London nyugati fertályában található Felthamben. Pip Hancox (ének), Stuart Osbourne (gitár), Dave 'Diddle' Turner és Mick Wigfall alkotta a kezdőcsapatot, amely gyorsan meg is változott: Micket váltotta Mick White, a Meteors volt basszusgitárosa. Az első koncertjük 1983 januárjában volt és hamarosan felfigyelt rájuk a Big Beat Records, így még ugyanebben az évben megjelent első kislemezük, a You're So Fine. 1984-ben ezt a követte a The Cave kislemez, valamint válogatásokon (például a legendás Rockabilly Psychosis & The Garage Disease nevezetűn is) szerepeltek. Többek között az ő hatásukra indult be a szubkultúrában a tetoválások szélsőséges alkalmazása, valamint a lenge öltözékek viselése a koncerteken és a nyilvánosság előtt.

Még egy kis gonosz gyümölcsöt!


Hamarosan visszatértek nagybőgőre, amelyet Sam Sardi, a The Ricochets korábbi gordonosa fogdosott ezentúl. Ebben az évben a Stomping At The Klubfoot válogatás első részén is szerepeltek. 1985-ben napvilágot látott a Held Down To Vinyl...At Last című albumuk az ID Records jóvoltából. A lemeznek nagy sikere volt, a brit független slágerlista élére került és lényegében megalapozta a psychobilly közösség jövőjét. Az együttes ezen korszakáról két koncertvideó is tanúskodik, a Live Over London és a Still Sweating After All These Years. Ezután turnék következtek szerte Európában, majd 1986-ban második lemezük is kijött Loan Sharks néven az ID Records által, valamint két kislemezt is kiadtak See through és I'm On Fire címmel. Ezek a szerzemények nemzetközi sikereket hoztak, így hamarosan Dél-Amerikába és Japánba is ellátogattak.

Itt repül a denevér!


1988-ban a Rough Edges album elégítette ki menetrendszerűen az igényeket és a vágyakat. Az egyre sűrűsödő koncertek miatt Diddle nem tudta vállalni tovább a szereplést (barátnője és munkája lefoglalta minden idejét), így a Get Smart dobosa, Johnny Bowler vette át az ütőket és 1990-ben az Electra Glide in Blue nagylemezen debütált, majd hamarosan újabb turnék következtek, ahol már Mark Pennington volt Sam Sardi helyett a bőgős. Mivel Bowler és Hancox Kaliforniában telepedett le és családot alapított, a zenekar rövidesen feloszlott, de 1996-ban újra elővették a hangszereket és felvették a Powder Keg névre hallgató korongot, majd 1997-ben a feldolgozásokat tartalmazó Undercover albumot, 2000-ben a válogatásként funkcionáló Can't Take The Pressure lemezt és 2001-ben a legjobb dalokat felvonultató The Very Best of the Guana Batz címen futó anyagot. Az Egyesült Államokban és Európában más-más felállással koncerteznek, Hancox és Bowler az állandó tag, az utóbbi a kontinensen dobosként, a tengerentúlon bőgősként zenél. "Itthon" Stuart Osbourne gitározik és Paul "Choppy" Lambourne gordonozik, amíg odaát Gino Meregillano nyúzza a húrokat és Alex Pappas üti a bőröket. Hancox kutyája, egy staffordshire bullterrier (Pig Dog volt a becsületes neve), kimúlásáig az együttes "tiszteletbeli" tagja volt, hasonlóan "utódjához", Muttleyhoz. 2001 nyarán Diddle agyvérzésben elhunyt.

Az öreg bőregér is megnyalja a torzítót.


A Meteors mellett a másik nagy előd, amely meghatározta a psychobilly korai hangzásvilágát. A King Rat, a You Can Run és a Nightwatch című dalokat kihagyni vétek.

Guana Batz - Nightwatch


Guana Batz - Batman


Guana Batz - King Rat

2010. február 13., szombat

Őpondrósága fanzine - Megjelent!



Megjelent az Őpondrósága szennylap, amely a psychobilly és más rémes matériák mélyére szándékozik süllyeszteni a kedvtelen Olvasót. Az ára lelkiismeret szerint, annyit fizet kend, amennyit jónak lát. Írjon, ha igénye van rá.

nyugulun@yahoo.com
nyugulun@gmail.com

2010. január 30., szombat

Háztáji II. - The Hellfreaks

Sorozatunk második felvonásában egy olyan együttesről lesz szó, amely erőteljesen és véresen csapja az emberiség arcába a psychobillyt. Ez a zenekar a Hellfreaks, kérdéseimre az együttes frontnémbere, Shakey Sue válaszolt.


Hol, mikor és hogyan ismerkedtetek meg a psychobillyvel?

A mi esetünkben talán az a szép, hogy a legtöbben a magyar psychobillynek köszönhetjük a műfaj iránti szenvedélyt.
Az egyik ilyen együttes a Gorilla, akiket például Yoda a Szigeten látott először 1999-ben vagy 2000-ben. Zsolt számára is meghatározóak voltak, állítólag amikor először hallgatott psychot, 2 dolog fogalmazódott meg benne: egyrészt hogy jó lenne egyszer megnézni azt a bizonyos Gorillát, másrészt pedig jó lenne egy együttesben bőgőzni. Talán akkor kiröhögte volna az illetőt, aki közli vele, hogy ez a két dolog meg is fog valósulni, méghozzá egyszerre :).
A másik meghatározó együttes pedig a Silver Shine, legalábbis az én esetemben. Évekig a punk majd a hardcore közegben tébláboltam és akarva akaratlanul a kezembe kerültek olyan bandák zenéi mint a Nekromantix, Mad Sin, Tiger Army , sőt Gorilla is, de őszintén bevallom, hogy akkor még egyáltalán nem kötött le.
Tulajdonképpen csak akkor keltette fel először érdeklődésemet, amikor először láttam a TSS -t élőben. Végül pedig azon kaptam magam hogy egy hardcore fesztiválon a TSS fellépését vártam a legjobban ( mert bizony ilyen helyeken is felléptek :) ). Úgyhogy kezdett gyanússá válni a dolog, hogy talán érdemes lenne utánanézni ennek az egésznek. Nagyon nem kellett törni magam, mert Yoda kb. azonnal megjelent mint kisördög a vállamon és elhalmozott rengeteg zenével, onnantól kezdve már nem volt visszaút.:)

Milyen megfontolásból kifolyólag alapítottátok a zenekart?

Minden a Psycho Ladyvel kezdődött, a Los Tiki Torpedoes egyik számával, ahol a dobverők helyett a mikrofont ragadtam meg. Tulajdonképpen ekkor döbbentem rá, hogy nagyon is lenne kedvem az énekléshez. Még amikor Ausztriában éltem, jártam énektanárhoz, de amikor hazaköltöztem, annyira magával ragadtak az új dolgok, annyira megváltozott minden, hogy úgymond teljesen elfelejtettem, hogy milyen örömöt is okozott ez nekem anno. De aztán jött ez a szám.
Yoda pedig majdhogy nem kirobbant a rengeteg ötlettől, nagyon sok olyan gitártémája volt, amiért ketten nagyon lelkesedtünk, de egyszerűen nem fért bele a LTT stílusvilágába. Kikívánkozott belőlünk az alkotás. Már csak a megfelelő tagokat kellett keresni hozzá és tádámm! Már meg is volt a Hellfreaks.


Honnan ered a neve?

Nos, ez egy elég hosszú menet volt.
A legnagyobb gondunk avval volt, hogy mindenképp egy szavas banda nevet akartunk és ez bizony eléggé megnehezítette a dolgunkat.:)
Emlékeszem, hogy a Fifty’s Drinx -be már ilyen óriási angol-magyar szótárral mentem dolgozni, Yoda pedig mint egy gép, szó szerint ömlöttek belőle az ötletek, de egyre rosszabb lett a helyzet.
Már lassan beletörődtünk hogy nem lesz nevünk, annyira nem tudtunk semmivel sem azonosulni. Végül pedig egy vizsgára tanultam, amikor megcsókolt a múzsa és Yoda szójátékaiból újragyurmázva kihorgásztam a nevünket.

Mely zenekarok voltak hatással a zenétekre?

The Black Rose Phantoms, The Howlers, Koffin Kats, 12 Step Rebels és a Banane Metalik, emiatt különösen nagy megtiszteltetés számunkra, hogy Bécsben megoszthattuk velük a színpadot.

Milyen fontos változások történtek a zenekar életében a megalakulás óta (tagcsere, zenét érintő változások stb.)?

A kezdő felálláshoz képest egy dobos oda-vissza cserén estünk át: Vilikét ( The Crooked, Voodoo Allen ) váltotta Szövi ( Linx ), majd újból Vilike! Illetve egy ideig 2 gitárral próbáltunk Jennifer ( Nothing) személyében. De végül 1 gitár mellett döntöttünk. Lehetséges, hogy Jennifer hamarosan feltűnik egy új psychobilly formációban! Zenei stílusunk ez idő alatt nem változott, tudtuk hogy mit akarunk.
A lányok pedig később kerültek képbe: egyszerűen elvarázsoltak minket :).
Egy koncerten láttam őket, és ahogy egymás mellett álltak olyan kisugárzásuk volt, hogy nő létemre nem tudtam levenni róluk a szememet, lehet valamiféle voodoo varázslattal befolyásoltak minket, de egyszerűen rögtön tudtuk, hogy ők kellenek ahhoz hogy teljes legyen a csapat!

Mely The Hellfreaks számok a kedvenceid, avagy melyek rendelkeznek mélyebb mondanivalóval?

Majdnem az összes számunk a klasszikus horror világába nyúlik vissza: horror,pokol,zombik,vámpírok,beteg dolgok töltik ki a szövegeinket. Van amelyik tényleg csak mese, illetve rémmese :), mint például a Mr. Dead Kiss.
Egy lányról szól, aki csak egy véletlennek köszönheti hogy nem egy nekrofil, azaz Mr. Dead Kiss karjaiban vesztette el életét.
De vannak számaink, amelyekbe mélyebb érzelmeket is beleágyaztunk : ilyen például a Living Dead Cat, amely a búcsúról vagy az If I die today ( az én személyes kedvencem ), amely az elkésett megbánásról szól.
Mégis ezek inkább a szöveg megírásának a megindítványozó érzései voltak és így tényleg csak nagyon burkoltan , a horrorral megfűszerezve lehet megtalálni bennük.
Mi a psychobillyt nem egy borongós, kesergő műfajnak tekintjük annak ellenére, hogy a "sötét" elemei miatt esetleg elsőnek annak tűnhet. Nekünk egyáltalán nem a melankóliáról szól a dolog!
Mi a zenénket nem arra szeretnénk felhasználni, hogy bánkódjunk az élet dolgain, hanem amennyire lehet gúnyt űzzünk ezekből. Sőt! Akár saját magunk által tapasztalt negatív élményekből is viccet csinálunk. Egy kis cinizmus sosem árt. ;)
Ezért nem egyenesen ezekről az érzelmekről írtunk, hanem a saját kis psycho-mesevilágukba burkolva adjuk elő. Nem lehúzni szeretnénk a közönséget, hanem szórakoztatni.

Mik a jövőbeli terveitek az együttessel?

Minél több koncert itthon, minél több koncert külföldön, album kiadása, minél több ember megismerése, minél több új barátság kötése, minél több közös élmény gyűjtése. Egyszerűen csak csinálni, amit szeretünk. :)

Bloody Hully, Shakey Sue, Spinny, Yoda Surfer.


Külföldön mennyire ismertek a magyar psychobilly zenekarok?

A Silver Shine –t egyből mindenki rávágja.

Emlékezetes koncertek és élmények?

Az összes külföldi buli óriási élmény volt számunkra!! Egyrészt a hihetetlen pozitív fogadtatás miatt, másrészt ez nekem tényleg az egyik nagy álmom volt, hogy eljussunk ideáig, főleg hogy az első külföldi bulink Bécsben volt, ahol 10 éves koromig éltem – ez különösen szívmelengető érzés volt .
Persze az olyan mókás dolgokat sem felejtem el, mint ami Zágrábban történt: koncert közben egy pasas tényleg övön aluli módon viselkedett és végül amikor számára jó ötletnek tűnt, hogy a színpadra hasalva a szoknyám alá nézzen, a biztonsági őrökkel egyetértve, úgy oldottuk meg a szituációt, hogy jelzés szinten rátapostam az arcára és úgy fejeztem be a Sick Soul utolsó refrénjét. :)

Roxie Rocks, Dorothy Doll.

2010. január 29., péntek

Godless Wicked Creeps - A jókedvű jégrémek


Ha Hamlet királyfi (történelmi fele) élne és szeretné a horrorisztikus dallamokat, valószínűleg ezek a muzsikusok alkotnák az udvari zenekara magját.
1993-ban léptek a psychobilly rögös és véresen humoros útjára. A dániai Aarhus városában Thomas Mejer énekes-gitáros (művésznevén Dax Dragster), Kim Kix nagybőgős és Martin Budde dobos részvételével pár hazai koncert után elkészítették hatszámos demójukat, majd elküldték rengeteg kiadónak, de végül a Crazy Love Records csapott le rájuk és egy válogatáson szerepeltek a Crazy Hormones című dalukkal 1994-ben. Ebben az évben első nagylemezük is kijött, a Victim Of Science, amely ráadásul a kiadó első CD formátumú albuma titulust is "kiérdemelte". Zenei szempontból tökéletes átmenet a régi vágású és modern hangzás között. Hamarosan európai turné következett, majd 1995-ben a Hellcoholic című hanghordozóval lepték meg a világ őrültebbik felét. Ez a korong is hű maradt az elődhöz, a banda pedig folytatta a nótázást Európa (szinte) minden szegletében. 1997-ben a Hystereo is napvilágot látott, amely már egészen az Újvilágig repítette őket, a Nyugati Parton 1998-ban egy egész hónapot töltöttek, de Thomas Mejer rövidesen kilépett a bandából. Ezután Kim és Martin két új taggal bővítette a zenekart, a Lez Boomerang dobosa és egyben Kim testvére, Lars lett az énekes, a Defectors orgonása, Nikolag pedig a gitáros.


Ha nem veszel jégkrémet, elkapnak a jégrémek!

Az új felállással pár európai koncert után újra az Egyesült Államokba látogattak és egy vancouveri koncert erejéig Kanadában is tiszteletüket tették. 2001-ben utolsó nagylemezük, a Smile is kiadóra talált a Lucky 7 Records személyében. 2002-ben a Barnyard Ballers amerikai psychobilly zenekarral turnéztak és a The Monsters of Rock 'n' Roll fesztivál után fel is oszlottak. A tagok más zenekarokban próbáltak szerencsét, Kim a Powersolo surf-punk és Siberian Mad Dogs "beteg" rockabilly együttesekben, Martin a garage punkban utazó Defectors-ban, amíg Thomas Mejer a Spenzer rock 'n' roll és a Bull'It cowpunk bandák után jelenleg a Johnny Nightmare psychobilly zenekarban énekel és bőgőzik.


Négy halálos fagylaltgombóc!

A Funky Bastard, Vamps, China Chick és a Flyin' Hotdogs című szerzemények egyértelműen a legjobb nótáik között vannak.

Godless Wicked Creeps - Vamps


Godless Wicked Creeps - China Chick